La innovación, la tecnología, la experimentación, la investigación, el conocimiento en red, etc., supone un desafío de cara al futuro cuando hablamos de repensar la formación de los historiadores del arte con relaciona a los ODS2030. Desde la educación superior se pueden redefinir fórmulas de acceso al conocimiento tecnocultural sostenible, a partir de actividades formativas prácticas, didácticas y pedagógicas basadas en el conocimiento y manejo de tecnologías computacionales 3D; tecnologías que inciden en la importancia de la “experiencia sensorial” individual y colectiva, y que son ampliamente útiles en el contexto patrimonial actual y futuro (ODS 4, 5, 10, 9, 11 Y 13). En este sentido, desde TransUMA (Departamento de Historia del Arte) se apuesta por una formación completa del discente a partir de una serie de cursos diseñados y programados transversalmente entre historiadores del arte e ingenieros, con unos resultados bastante interesantes durante los cursos académicos 2019-2020 y 2020-2021. Tanto el curso de Introducción a la fotogrametría para historiadores del arte, como la Escuela de verano Creación, registro y difusión de modelos 3D: la fotogrametría como técnica de investigación y documentación para Historiadores del Arte, buscan que el historiador del arte elabore proyectos de registro fotogramétrico (captura, generación del modelo, postproceso y difusión) trabajando de forma práctica, tanto terminología como protocolos e intervenciones que desemboquen en investigaciones de calidad en estos términos (TFG, TFM, tesis doctorales, etc.). El objetivo de estos cursos es familiarizar al alumnado de historia del arte con los conceptos de fotogrametría, realidad virtual, escaneado 3d, etc, para que sean capaces de desarrollar herramientas y ofrecer soluciones técnicas a problemas complejos que beneficien, en general, a toda la sociedad, haciendo uso del artefacto cultural y las tecnologías computacionales, sin quedarse únicamente en la “teoría”.

A través de una obra clave para entender la posmodernidad y la sociedad actual (la de la década sesenta del siglo XX): El sistema de los objetos (1969), profundizamos en el consumismo, la industria o los nuevos paradigmas. Baudrillard fue uno de los primeros pensadores en hablar de la decadencia de la sociedad de consumo, desde la aplicación de la teoría estructuralista, explicando el consumismo a partir de la teoría de los signos. Según el autor, los consumidores adquieren objetos (signos) donde lo que se prioriza es su significado mixto, no solo la funcionalidad, sino otros componentes tales como el factor moda, innovación, gusto colectivo, objeto que nos acomoda en un grupo social, da prestigio o elitismo entre otros. En El sistema de los objetos, hay tres apartados para clasificar esos objetos: los funcionales (objetos modernos y tecnológicos), los no funcionales (objetos antiguos o que apelan a la psicología del coleccionismo del propietario) y los metafuncionales (objetos inútiles, feos y aberrantes). Al hablar de la decoración de interiores, de los objetos modernos y tradicionales que conviven en los hogares, no solo habla del objeto como tal, sino que los contextualiza con nuestra relación con el consumo de objetos, con su funcionalidad, su ubicación dentro de la vivienda y los enlaza con la tradición y con la historia de la tipología misma de esos objetos. Partiendo de este análisis de Baudrillard, ampliamos sus estudios con la consideración de esos objetos desde la perspectiva del diseño, el patrimonio y la identidad. En cuanto a la parte práctica, se le pide al alumno que lea con detenimiento la obra de Baudrillard y actualice ese análisis llevando esas ideas a sus viviendas, a la década actual, integrando las innovaciones con las que conviven. Analizando qué sigue igual y qué ha cambiado,

Dentro del proyecto que la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Málaga desarrolla para la Asociación Colaboración y Esfuerzo (Acoes), donde se expone la importancia que tienen las Humanidades como recurso de desarrollo social y personal, en este curso 2021-2022, se ha planteado la realización de un mapa en el que se sitúen elementos del Patrimonio Cultural de Honduras. Esta selección vendrá elaborada por jóvenes pertenecientes a dicha ONG, procedentes de las zonas más desfavorecidas de la capital, Tegucigalpa, y de las zonas rurales del país; mientras que el estudio de sus valores principales vendrá desarrollado por estudiantes de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras. La propuesta es que cada uno de los participantes elija un bien material y otro inmaterial pertenecientes a su territorio de origen, lo que promoverá su transferencia, divulgación y difusión, tanto entre las comunidades a las que pertenecen, como en el resto del territorio hondureño y extranjero. El objetivo principal de este mapa es influir en el impulso de la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible. A través del mismo se plantea cumplir los 17 ODS, así como sus metas, de la forma más amplia posible en este país. Para ello, además del trabajo de transferencia entre los diversos niveles educativos, se considerarán aspectos tan importantes como: la valoración de la diversidad cultural; la salvaguarda del patrimonio cultural, su contribución al desarrollo sostenible; la promoción de la misma y de sus productos locales; lograr un turismo sostenible que potencie positivamente el territorio; y generar igualdad de oportunidades en su población, entre otros.

La concesión de una acción sectorial 731 Formación curricular para la mejora de la empleabilidad y/o del emprendimiento que el Vicerrectorado de Innovación Social y Emprendimiento me concedió el curso 2021-2022, tuvo como objetivo principal identificar los recursos patrimoniales para su adecuación como productos turísticos culturales, siendo el río Guadalmedina el punto focal de la transformación del paisaje urbano. Identificar, reconocer, analizar, evaluar o proponer han sido alguna de las acciones que se han realizado desde el aula para que los estudiantes comenzaran a trabajar en experiencias que pudieran activarlos y orientarlos en las diferentes opciones que el Patrimonio Cultural ofrece. La metodología de trabajo ha consistido en dos fases: la primera, selección documental, bibliográfica, gráfica y recursos en internet; la segunda, el trabajo de campo. Recorrer y ver in situ el impacto del río Guadalmedina sobre la ciudad, y si Málaga ha tenido en cuenta este eje vertebrador. Toda vez que se ha realizado este trabajo, se ha procedido a concluir lo que los datos de los resultados nos han ofrecido. Esta acción ha permitido que un grupo de alumnos entrara en contacto con una realidad que el Patrimonio Cultural afronta diariamente en diferentes escenarios, pero sobre todo hacerles ver la multiplicidad de variables que convergen, y sus posibles soluciones.

En la enseñanza de calidad de futuros docentes, la narración se justifica como espacio de trabajo que facilita a los individuos el descubrimiento de discursos entretejidos, que sirven para entablar relaciones dialógicas con voces plurales procedentes de textos, imágenes y situaciones vitales ancladas a sus referentes culturales. La individualidad se transforma en colectividad mediante la proyección de experiencias en un entorno común y los universos comunicativos que creamos, nos marcan como seres humanos y nos llevan a aprehender la realidad, adquiriendo un bagaje cognitivo empático que posibilita su comunicación. Al respecto, el paisaje urbano se ha consolidado como un concepto cultural vinculado al patrimonio, marco de múltiples y atractivos recursos culturales para el ciudadano y el visitante. No obstante, presenta cierta ambigüedad semántica, ya que lo integran diversas imágenes y situaciones que es necesario descifrar. Por ende, la correcta interpretación de este contexto semiológico puede generar una interesante narratología urbana, que a nivel educativo se convierte en un recurso didáctico holístico enormemente efectivo para comprender el medio en Educación Primaria. El diseño de productos didácticos mediante video-narraciones en formato cuento por el alumnado en la asignatura: “Didáctica del patrimonio”, del Grado en Educación Primaria de la Universidad de Málaga, permitió implementar la adquisición de competencias, visibilizar el currículo oculto y “aprender a enseñar” la construcción del tiempo histórico en el medio, a través de la exploración del entorno sociocultural próximo. El patrimonio andaluz se intercaló con el currículo de Ciencias Sociales, siendo el hilo conductor de una metodología activa de enseñanza, lúdica; activadora de las potencialidades imaginativas de niños y niñas en el aprendizaje de contenidos relacionados con su entorno local y autonómico; y útil en la valoración de su herencia cultural próxima, posibilitando crear lazos de pertenencia y tomar conciencia de su propia identidad andaluza.