Bossa Nova is one of the most popular Brazilian musical styles in the world. Among the various elements that make up this music, rhythm is perhaps the most characteristic and important. Despite its popularity, the existing bibliography on its teaching that we can find in high-impact search engines is not extensive. Moreover, the number of publications is considerably reduced if we consult only the last ten years. The aim of this research is: a) to review the existing bibliography on Bossa Nova from the publications with the highest impact. b) to elaborate a proposal that can offer practical resources based on neuromotor skills. In addition, the review will justify the creation of these resources from a neuropsychological perspective. The aim of this justification is to provide teachers with tools for specific work on this particular musical style. c) To present a series of activities that will facilitate a global understanding of the Bossa Nova musical style from various perspectives, essential for a more nuanced appreciation of the music. These perspectives include an examination of the rhythm, melody and harmonic structures that constitute the distinctive character of this musical genre. A didactic proposal is presented that focuses on the stimulation of cognitive and executive functions. It is designed to work not only on attention, but also on the four most important parts of neuromotor skills: inhibitory control, working memory, attention and cognitive flexibility. It will be applied to one of the best known Bossa Nova songs, So Danço Samba.

Las pausas activas son un recurso utilizado tanto en el ámbito laboral como en el educativo o académico, para impulsar el movimiento físico y combatir los efectos negativos del sedentarismo. Numerosas investigaciones muestran los posibles beneficios de incorporar pequeñas pausas acompañadas de actividad física que podrían mejorar tanto la conciencia de la importancia del movimiento, como el estado emocional, el comportamiento y los niveles de atención en los individuos que pasan largos períodos de inactividad física. La mayoría de los estudios relativos a las pausas activas, presentan resultados diversos, algunos concluyentes y otros no significativos, y aunque todos apuntan a posibles mejoras en las funciones cognitivas y ejecutivas, es conveniente continuar con las investigaciones. Esta ponencia presenta una nueva visión para estructurar las pausas activas vinculadas a la neuromotricidad. Tiene como objetivos principales, inicialmente, conocer el estado de la cuestión sobre las pausas activas y sus beneficios; luego, realizar una clasificación de las pausas activas según diversos criterios, a través de la cual se muestra una amplia gama de posibilidades para realizar estas intervenciones de forma creativa en educación, aunque los usos de las mismas podrían extrapolarse a otros contextos; y por último, aportar recursos prácticos como pausas activas desde la neuromotricidad en el método BAPNE, que utiliza la percusión corporal como herramienta pedagógica. La implementación de actividades con combinación de movimiento, ritmo y la interacción social de forma creativa, podría resultar en una experiencia estimulante y motivadora para los estudiantes sugiriendo que podrían beneficiar en varios aspectos, impactando positivamente a nivel fisiológico, cognitivo y socioemocional.

Hand clapping games, ancestral playful manifestations transmitted orally from generation to generation, constitute a microcosm of children’s learning and development. Their impact, particularly in the psychomotor and cognitive domains, deserves an exhaustive analysis to reveal their educational potential and their contribution to the acquisition of essential skills. However, the literature on hand clapping games in high-impact search engines is virtually non-existent. We must resort to compendiums or some publications that relate them to other aspects, such as gender, robotics, or folklore. With their melodies and coordination, these games are vital for the physical, cognitive, social, and emotional development of children. The execution of complex rhythmic sequences in hand clapping games requires exceptional motor coordination. Hand clapping games promote bilateral coordination, laterality, and the development of motor skills. In this article, we analysed the contributions of hand clapping games to basic motor skills, physical skills and body schema. In an increasingly digitalized world, schools offer an ideal context for continuing the traditional transmission of hand clapping games. These games are interdisciplinary resources that promote body expression, oral language stimulation, attention, coordination, and memory. Oral transmission without written scores allows children to perform complex musical aspects easily. This publication aims to make a global classification of existing publications related to hand clapping games, to provide a table detailing the contributions of hand clapping games to the development of motor skills, and to analyse hand clapping games as a musical and pedagogical resource for students' holistic development.

Motivation can be defined as the internal force that drives us to act, achieve goals and overcome obstacles. It plays a crucial role in learning processes, as well as in movement performance, especially in the context of neuromotricity. The BAPNE method, which integrates the fields of biomechanics, anatomy, psychology, neuroscience and ethnomusicology, has as its purpose optimising human movement by incorporating motivation into its activities. Such motivation is generated by aspects of the method itself. These activities are characterised by creativity, movement, commitment to the group, and a high level of engagement, with the objective of stimulating the cognitive and executive functions that are fundamental to the BAPNE method. This research aims to demonstrate the significance of intrinsic, extrinsic and transcendental motivation in neuromotricity from the perspective of the BAPNE method. It seeks to analyse the various elements that contribute to the motivational quality of its activities and to provide guidance to educators seeking to foster motivation in their students by identifying strategies and resources to achieve this. At the same time, it constitutes an initial investigation into the intimate connection between motivation and neuromotricity, by this means, initiating avenues for further research and providing a source of inspiration for future researchers.

From the post-World War II period to the present day, the use of the body has assumed a role of primary importance in the artistic production of numerous authors of contemporary music. In particular, body percussion, for the rhythmic, timbric and expressive possibilities it offers, is used by several composers to explore new aesthetic and stylistic solutions of high creative value. Despite this, as Josep Martí states, these works do not enjoy a high degree of social relevance, since its uses, functions and meanings are not always understood by its users. A didactic proposal developed on the use of body percussion can therefore constitute a pedagogical resource capable of reducing the existing gap between the new generations and contemporary music and, at the same time, of using the compositional processes employed in it to stimulate cognitive and performing functions according to the principles of neuromotricity. This lecture therefore aims to: 1) to present some examples of the use of body percussion in the contemporary music repertoire; 2) to highlight the innovative aspects achieved in these works through the use of body percussion; 3) to offer a didactic proposal for the development of cognitive and performing functions according to the BAPNE Method.

Los juegos de palmas, arraigados en la tradición cultural de diversas sociedades, trascienden su valor lúdico por sus grandes conexiones con el ámbito de la neuropsicología cognitiva. En el contexto del desarrollo infantil, los juegos de palmas emergen como un fenómeno multifacético que atañe a mucho más, de lo que su aparente simplicidad lúdica podría sugerir. Los ejercicios de colaboración, que se basan en secuencias rítmicas y motrices, parecen ser muy importantes para la evolución de la motricidad, la socialización y la estimulación cognitiva de los niños. En su implementación, los juegos de palmas demandan niveles extremadamente altos de concentración y sincronización. Esto tiene un efecto positivo en procesos psicológicos básicos y funciones ejecutivas del cerebro como la atención, la memoria de trabajo y el control inhibitorio. Una cuestión para destacar es el submundo lúdico en el que los jugadores se sumergen, para integrarse en grupo e interaccionar mediante actividades rítmicas divertidas y complejas. En este sentido, se ponen de manifiesto actitudes empáticas y de respeto por las diferencias individuales. Estos juegos se convierten, por la alta motricidad implicada, en herramientas pedagógicas extremadamente efectivas que suponen grandes retos motores en algunos casos. El gran número de variables motrices involucradas es una muestra de la riqueza motora implícita en los juegos de palmas y nos sugiere que podrían tener efectos profundos en la cognición.

Son multitudinarios los estudios realizados a través de la metodología comparada en diferentes campos científicos. Estos estudios analizan similitudes y diferencias, políticas educativas y tantas otras problemáticas, y pretenden, a través del método comparativo, visibilizar, minimizar o resolver dichos problemas aportando propuestas de mejora. Dentro de este campo científico se encuentra la educación comparada que abarca todas las materias educativas, y entre ellas la musical. Desde la educación comparada en el ámbito musical, aunque ya existen estudios que abordan estas problemáticas, debería realizarse más investigación sobre la educación musical en la etapa obligatoria, la formación docente, el currículum, la educación superior, los nuevos contenidos musicales, o la introducción de metodologías musicales innovadoras. Las metodologías pedagógico-musicales del siglo XX son la base sobre la que se asienta la educación musical actual. En este ámbito existen algunos estudios comparativos de gran interés, aunque con diferentes objetivos y comparaciones. El método BAPNE presenta una innovación que dista mucho de las metodologías tradicionales, puesto que se trata de un método de estimulación cognitiva, psicomotriz y socioemocional, articulado a través de actividades músico-motoras de percusión corporal basadas en la neuromotricidad y la doble tarea para la posible estimulación de las funciones cognitivas y las funciones ejecutivas. Por lo tanto, el propósito de esta ponencia es detallar las características del método BAPNE bajo el modelo de comparación estandarizado propuesto por Frega (1996) con la intención de que pueda servir a la comunidad educativa a la hora de comparar las metodologías que utilizan en sus aulas, y así, que puedan determinar cuál o cuáles de ellas, o qué aspectos de cada una u otra metodología se ajusta mejor a sus objetivos y a su práctica docente.